Diplomado
El escenario actual exige intérpretes versátiles, pero la mayoría de los bailarines se forma en un solo estilo y llega a las producciones con un lenguaje corporal limitado. Frente a montajes que combinan ritmos latinos, danza urbana, voz y actuación, esa especialización única se queda corta y cierra puertas en castings y compañías. El Diplomado en Danza Espectáculo de MÁS UNIACC te da un entrenamiento integral en bailes latinos, danzas urbanas, voz y cuerpo escénico, guiado por referentes activos de la escena nacional. El resultado: un intérprete capaz de moverse entre estilos, crear su propia propuesta escénica y responder a las demandas más exigentes del espectáculo contemporáneo.
El Diplomado en Danza Espectáculo profundiza en los fundamentos técnicos y expresivos de los bailes latinos, las danzas urbanas, la voz y el cuerpo escénico, y culmina en el montaje de una propuesta escénica propia de pequeño formato.
La danza espectáculo hoy exige mucho más que técnica en un solo estilo. Estudiar este diplomado en MÁS UNIACC te da un entrenamiento integral en bailes latinos, danzas urbanas, voz y cuerpo escénico, sin fragmentar tu formación en cursos sueltos. Tienes guía directa de referentes activos de la escena y la competencia dancística nacional, vives un proceso creativo real que termina en una propuesta escénica propia y no solo en apuntes técnicos, y sumas herramientas aplicables a la docencia, la dirección, la creación y la producción, no solo a la interpretación. Todo esto respaldado por una escuela de danza con trayectoria consolidada en la formación de profesionales del área.
En UNIACC valoramos tu interés por profundizar en la danza espectáculo. Para matricularte necesitas presentar tu currículum vitae, una certificación de experiencia corporal y, si cuentas con él, tu título técnico o profesional, aunque este último no es excluyente. También pedimos disposición al trabajo grupal y compromiso con la asistencia y la puntualidad, condiciones clave para avanzar en un programa eminentemente práctico.
La experiencia combina talleres prácticos, ejercicios de exploración corporal y vocal, análisis de referentes escénicos y creación guiada, hasta llegar al montaje de una propuesta escénica de pequeño formato. Cada módulo se vive en el cuerpo: primero integras bailes latinos y danzas urbanas, luego exploras la voz y el cuerpo escénico, y finalmente reúnes todo en un proceso de creación colectiva con acompañamiento directo de tus docentes.
En este programa desarrollarás estas habilidades clave para tu desempeño como intérprete y creador escénico: dominio técnico de bailes latinos y danzas urbanas aplicado a la interpretación profesional, uso consciente de la voz y el cuerpo como herramientas expresivas en la escena, capacidad de creación e integración de distintos lenguajes de movimiento en una misma propuesta, versatilidad interpretativa para adaptarte a montajes, castings y producciones diversas, y trabajo colaborativo con comunicación escénica efectiva dentro de procesos creativos grupales.
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Experta en Comunicaciones.
Combina la mirada del periodismo y la publicidad con la rigurosidad académica. Doctora en Comunicación y Magíster en Docencia Universitaria, Alejandra no solo enseña, sino que gestiona proyectos de impacto real.
Como directora del programa, te guiará con una visión estratégica, humana y experta.
Director Escuela de Danza y Coreografía de Universidad UNIACC, coreógrafo e investigador en danza
Carlos Delgado Lizama es coreógrafo, docente universitario e investigador del análisis del movimiento Laban Jooss Leeder, formado junto a pioneros de la danza moderna chilena como Malucha Solari y Patricio Bunster. Su trayectoria en Chile y el extranjero respalda cada proceso creativo del diplomado.
Docentes del Programa
Daniela Bustamante
Intérprete en Danza y Coreografía de UNIACC
Especialista en análisis de movimiento y metodología de la enseñanza. Su paso por competencias nacionales e internacionales de baile deportivo, con primeros lugares en Formation Ladies, aporta rigor técnico y experiencia competitiva real al aula.
Annie Murath
Actriz, cantante y directora vocal
Actualmente es directora y docente del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile. Ha protagonizado reconocidos montajes de teatro musical como “Mamma Mia” y “Piaf”, y se desempeña como coach vocal de diversos artistas y en importantes producciones teatrales.
Eduardo Yedro
Director Teatral, Coreográfo y Coach de Danza Clásica
Ha sido Director General de importantes producciones chilenas de Teatro Musical, como Cats (2014 y 2024), Annie, La Huerfanita, Mamma Mia, La Novicia Rebelde, Billy Elliot, La Jaula de las Locas y Chicago el Musical.
Diego González "Daio"
Bailarín y docente de hip hop con 18 años de trayectoria escénica.
Su formación integra danzas urbanas y técnicas en espacios como Fundación por el Arte y Movimiento Moderno Mo-Mo. Fue integrante de la Compañía Espiral, participando en obras del legado de Patricio Bunster. Ha sido bailarín del Festival de Viña del Mar en sus últimas cuatro ediciones y coreógrafo de la obertura 2024. Dirige el espacio Formativo Entrenoh y actualmente es coreógrafo del rapero Chystemc, presentándose en escenarios como Lollapalooza y Hip Hop al Parque.
Universidad UNIACC se reserva el derecho de ajustar contenidos, fechas y docentes para garantizar la máxima pertinencia del programa. La apertura de cada programa está sujeta al alcance de la matrícula mínima requerida
Horario de atención presencial y telefónica: Lunes a jueves de 08:30 a 18:30 horas / Viernes de 08:30 a 15:30 horas.
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